Par Ali

Brendan Angelides et le souffle d’ »Oxygen »

Lorsqu’un artiste se dévoile, il est souvent difficile de discerner la limite entre la réalité et la fiction, entre l’expérience vécue et le récit artistique. Pour Brendan Angelides, aussi connu sous le pseudonyme Eskmo, ce voile semble s’être complètement dissous avec « Oxygen ».

Parentalité, vulnérabilité et transformation

La paternité est une expérience qui transforme. C’est un sentiment que Brendan Angelides capture avec une intensité émotionnelle dans son dernier album, « Oxygen ». Devenu père de jumeaux en 2020, l’album transcende l’émerveillement et les défis que cela implique, tout en évoquant les émotions profondes liées au diagnostic de paralysie cérébrale de sa fille. La musique devient alors une catharsis, un espace pour exprimer, partager et, finalement, guérir.

Une fusion sonore audacieuse

« Oxygen » n’est pas seulement remarquable pour son contenu émotionnel, mais également pour sa technique musicale. L’album illustre la capacité de Brendan Angelides à fusionner sa palette électronique caractéristique avec les incantations orchestrales du London Contemporary Orchestra. Ce mélange donne vie à une série de compositions où les distorsions expansives des synthétiseurs se mêlent à l’éclat radieux de l’instrumentation.

Une musique, une histoire pour chaque étape

L’album « Oxygen » est un paysage sonore varié, chaque piste racontant une étape distincte du voyage émotionnel de Brendan. « This New Fire » évoque le tumulte initial, la flamme jaillissante de la paternité, tandis que « Breathe For Three » clôt l’album sur une note plus contemplative, rappelant à quel point chaque respiration est précieuse. Entre ces deux extrêmes, les morceaux captent une gamme d’émotions, du tumulte à la tranquillité, offrant à l’auditeur un voyage intime à travers les expériences personnelles d’Angelides.

Au-delà de l’oxygène, une quête universelle

Dans « Oxygen », Brendan Angelides ne nous offre pas seulement une épopée musicale, mais une fenêtre intime sur l’humanité dans toute sa complexité. C’est un rappel que l’art, sous toutes ses formes, naît souvent de nos expériences les plus difficiles. En canalisant ses luttes et ses espoirs dans cet album, Angelides montre que, malgré les défis, il est toujours possible de trouver la lumière. Sa quête personnelle, celle de trouver la sérénité dans le chaos, résonne comme un écho universel, rappelant à chacun de nous la puissance de la résilience et la beauté de l’expression artistique. Le voyage d’Angelides est singulier, mais l’écho de « Oxygen » est universel, offrant réconfort et inspiration à tous ceux qui l’écoutent.